SEVENTEEN小分隊CxM高雄演唱會4月落幕！關於子團行銷哲學

韓國13人男團SEVENTEEN底下的全新小分隊CxM，在2026年4月24日至26日於高雄巨蛋連唱3場《CxM [DOUBLE UP] LIVE PARTY in KAOHSIUNG》，這是CxM繼韓國與日本之後唯一的海外場次，3場總票數加上實名制購票熱潮讓高雄這個週末聚集了大量來自亞洲各地的克拉粉絲，現場氣氛從第一天頭場到尾場一路保持高溫，這篇文章會從演唱會的整體規模切入，介紹CxM這個小分隊的組成背景、SEVENTEEN本團的發展時間線、韓團經營小分隊的商業邏輯、子團對母團與粉絲的雙面影響，再延伸到其他韓團的小分隊案例，給予一個完整的觀察視角。

關於CxM高雄演唱會

CxM在高雄巨蛋的3場演出，分別在4月24日（週五）晚上7時30分、4月25日（週六）下午6時、4月26日（週日）下午6時開唱，演唱會主視覺以鮮明的紫色與螢光綠搭配嘻哈塗鴉風格，呼應CxM首張迷你專輯《HYPE VIBES》的派對能量，從燈光設計、舞台機關到視覺投影都圍繞著「派對」這個主題打造。

入場嚴格阻擋黃牛

票價區間從新台幣3880元到6880元，採用全場實名制入場，每筆訂單僅限1張票，禁止轉讓與轉售，門票購票會員姓名與證件字號由系統自動帶入，這源自韓國經紀公司近年對抗黃牛的標準做法，在台灣已逐步成為韓國藝人來台演出的入場標準，會場周邊販售官方周邊商品，包含手燈、毛巾、應援棒、寫真集等，2樓入場口設有Weverse會員QR Code驗證區，整套入場流程比一般演唱會嚴格許多。

連3場高體能考驗

3場連續演出對於兩位成員體力是相當大的考驗，但S.COUPS與MINGYU都在韓國演藝圈打滾10年以上，連續舞台對他們而言是基本訓練的一部分，從現場粉絲的回饋可以看出兩人的舞台默契、麥克風控制、與克拉的互動環節都展現出資深成員的水準。

本場為亞洲唯一海外場次

值得一提的是，這次CxM高雄演唱會為亞洲唯一海外場次的舞台，反映韓國經紀公司近年對台灣南部市場重新評估，高雄巨蛋的硬體條件、周邊住宿與交通配套，加上高雄市政府機動安排的接駁服務，讓南部成為韓團演唱會的熱門選擇。

CxM是誰？兩位門面與隊長新組合

CxM由SEVENTEEN隊長S.COUPS（崔勝哲）以及成員MINGYU（金珉奎）組成，兩人都隸屬SEVENTEEN原本的Hip-hop Team（嘻哈組），這個小分隊在2025年9月29日正式以首張迷你專輯《HYPE VIBES》出道，成為SEVENTEEN旗下第4個官方子團體。

兩位成員定位

S.COUPS是SEVENTEEN的總隊長，1995年生於大邱，身高180公分，從2015年出道以來就帶領著13人團體，被視為團體精神支柱與情感樞紐，他在Hip-hop Team擔任領Rapper，作詞功力深厚。MINGYU則是1997年生於京畿道安養市，身高187公分，是團體中的門面擔當與副Rapper，個人IG粉絲數已逼近1500萬，與SEVENTEEN官方帳號粉絲數相當，是隊內人氣第1的成員。

CxM命名邏輯

小分隊命名取自兩位成員藝名首字母組合，這命名方式在SEVENTEEN旗下子團體中已成慣例，例如JxW由淨漢（JEONGHAN）與圓佑（WONWOO）組成，HxW由Hoshi與WOOZI組成。

出道契機

S.COUPS與MINGYU在2025年8月一同前往洛杉磯觀看道奇隊比賽的合照於社群引爆討論，所屬經紀公司Pledis隨後正式宣布兩人將以小分隊身分出道，9月3日公開預告片，9月13日公布曲目，9月22日釋出Highlight Medley，9月29日專輯與主打歌《5, 4, 3 (Pretty woman)》同步上線，整套行銷時程精準操作不到1個月的密集話題期，將粉絲期待值推到最高點。

出道前CxM就已經被《Hypebeast Magazine》第36期白金紀念版選為封面人物，這份雜誌正逢創刊20週年，邀請CxM擔任封面意義重大，反映兩人在嘻哈時尚領域的影響力已經跨出K-pop圈，專輯主打曲的Pre-release Challenge影片在正式發行前就突破1.8億次觀看。

SEVENTEEN團體背景與時間線

要理解CxM這個小分隊的意義，必須先回到SEVENTEEN本團的發展軌跡，這支被稱為「自給自足偶像」的13人男團走過的路並不平凡。

出道初期小公司奇蹟

SEVENTEEN於2015年5月26日通過實境節目《SEVENTEEN PROJECT：出道大作戰》正式出道，5月29日發行首張迷你專輯《17 CARAT》，主打曲為《Adore U》，當時所屬的Pledis娛樂規模不大，13名成員擠在地下練習室訓練，但成員們參與每張專輯的編曲、作曲、作詞、編舞、自家綜藝、MV拍攝剪輯，這種高度自主的創作模式為他們贏得「自給自足偶像」的稱號。

13+3+1命名

團名「SEVENTEEN」並不代表17位成員，而是「13名成員加3個分隊加1個整體」的合計概念，13個人分成Hip-hop Team、Vocal Team、Performance Team三個小分隊，分別由S.COUPS、WOOZI、Hoshi擔任隊長，再由13人組成1個完整團體，此結構特點讓SEVENTEEN可同時呈現多種音樂風格與舞台。

加入HYBE後全球擴張

Pledis娛樂在2020年被HYBE收購後，SEVENTEEN獲得更多資源支持，演唱會規模從亞洲擴展到歐美，多次刷新K-pop紀錄，2022年合約到期前提前宣布全員續約，打破韓團「7年之癢」的魔咒，2023年BSS小分隊回歸專輯《Second Wind》初動銷量超過47.8萬張，創下K-pop小分隊史上首週銷量紀錄。

SEVENTEEN在累計銷量、演唱會規模、社群影響力上均躋身全球頂級K-pop團體行列，他們是史上第1個登上聯合國教科文組織青年論壇的K-pop團體，外媒甚至將他們稱為「第二個BTS」，2023年迷你10輯《FML》初動銷量大賣455萬張，成為K-pop歷史上初動銷量最高的唱片。

為何做小分隊？關於韓團行銷哲學

韓國娛樂圈推出小分隊的歷史可追溯至2006年Super Junior的Super Junior-K.R.Y.，這是韓國史上第1個官方小分隊，從那時起小分隊就成為大型團體經營的標準動作。

風險分散商業模式

大型偶像團體成員多、活動成本高，13人或更多人的演唱會與專輯製作費用龐大，回歸週期往往受到成員個人行程影響，小分隊可用較低成本維持團體曝光，在主團未活動的空檔填補商業活動需求，這對經紀公司來說是穩定現金流的重要工具，也讓粉絲不會因為主團長時間沉寂而流失。

從財務角度看，小分隊製作成本、巡演規模、周邊商品開發都遠低於主團，但邊際收益卻相對可觀，HYBE集團近年針對旗下藝人的多分隊操作就是這種商業思維的延伸，像BTS在2022年宣布團體休整後，成員個人出輯與小分隊形態的活動讓集團營收並未明顯下滑。

多元音樂風格實驗

主團活動需要兼顧所有成員的角色與粉絲偏好，曲風選擇上會傾向廣泛大眾化，小分隊則可以集中嘗試特定風格，例如BSS的輕快流行、HxW的舞曲風、CxM的嘻哈派對曲風，這些實驗性嘗試若放在主團專輯中可能影響整體風格統一性，但在小分隊體系內可以盡情發揮。

粉絲忠誠度的深化策略

單一成員個人活動容易讓部分粉絲覺得疏遠，小分隊則由2到3名成員共同呈現，既能展現成員個人魅力，又保留團體互動感，粉絲可以更深入認識特定成員的音樂品味與創作能力，這種深度經營對提升粉絲長期忠誠度有一定效果。

海外市場切入

不同小分隊往往針對不同的海外市場做布局，TWICE的MISAMO主攻日本市場，NCT的WayV主攻華語市場，CxM這次選擇高雄作為亞洲唯一海外場次，背後也有針對台灣與東南亞華語圈粉絲基礎的考量。

其他知名韓團小分隊

Super Junior-K.R.Y.：開山祖師影響力

Super Junior於2006年推出的K.R.Y.是韓國史上第1個官方小分隊，由圭賢、厲旭、藝聲組成，主打抒情曲風，代表作《只為一個人》、《We Can》至今仍是K-pop抒情經典，這個小分隊也為許多韓劇獻聲OST，奠定後續所有韓團子團的操作基礎。

K.R.Y.成功讓SM娛樂看到子團體系的商業潛力，後續推出的Super Junior-T、Super Junior-M、Super Junior-Donghae & Eunhyuk、Super Junior-D&E等小分隊都延續了此模式，特別是Super Junior-M將團體活動延伸到華語市場。

EXO-CBX：硬核嘻哈外的甜蜜路線

EXO於2016年推出的小分隊CBX由邊伯賢、CHEN、XIUMIN組成，與EXO主團強烈的概念曲風不同，CBX走輕快流行路線，代表作《Hey Mama!》大受好評，是子團與主團風格區隔最成功的案例之一；CBX後續多次回歸發行專輯，並在日本市場建立穩固粉絲基礎，但2023年三人與SM娛樂發生合約糾紛後，CBX的活動進入較為冷淡的時期。

NCT多分隊實驗

SM娛樂NCT是子團體系最複雜的韓團，旗下擁有NCT U、NCT 127、NCT DREAM、WayV、NCT DOJAEJUNG、NCT Wish等多個小分隊，NCT DREAM在2023年MMA頒獎典禮擊敗BTS、SEVENTEEN拿下「最佳男團」獎，證明小分隊可以憑實力超越本團與其他大團，這種「無限擴張」模式也有引發爭議，但商業效益顯著。

NCT 127音樂風格強烈，舞蹈動作經常同時演繹力量與性感氛圍，第3張正規專輯《STICKER》一週內突破200萬張銷量，獲得Billboard 200第3名，NCT DREAM早期音樂充滿青澀初戀感，後期轉型成熟風格後反而更獲粉絲喜愛。