


1964年,一個叫做Maija Isola的芬蘭女設計師,違抗了創辦人不要畫花的禁令,把一朵巨大的罌粟花印在布料上,這個叛逆的決定,創造出了後來被稱為Unikko的圖案,一個超過60年後仍然被印在全球無數手機殼、包包、衣服上的設計。
這個故事,是2026年Marimekko日本展想要說的故事之一,以大膽圖案與鮮明色彩聞名於世的芬蘭設計品牌Marimekko,將在2026年迎來睽違10年的大型展覽,「マリメッコ展」預計於2026年7月正式開展,首站選在京都文化博物館,隨後巡迴東京都庭園美術館、廣島美術館,後續更將前往北九州、富山、名古屋、長崎等城市,將邀請大家一起回望這個芬蘭設計品牌超過70年的設計軌跡。
上一次Marimekko在日本辦這個規模的展覽,已經是2016年的事了,對喜歡Marimekko的人來說,這是今年最值得排進日本旅遊行程的一個理由。

逛Marimekko日本展前必讀的品牌魅力指南
創立於1951年的Marimekko,誕生於戰後的芬蘭,與當時偏向理性、克制的北歐設計風格不同,Marimekko從一開始就選擇擁抱情感與自由,創辦人Armi Ratia相信,設計不該只是裝飾,而是能為日常帶來力量與勇氣的存在,也因此,品牌始終把設計師的思想放在核心位置,讓圖案成為一種態度,而不只是花色。
這個出發點讓Marimekko從一開始就很不一樣,它不是那種把設計當成商業工具的品牌,而是真的相信一個大膽的圖案可以讓人的一天變得不一樣,創立於1951年的Marimekko,有別於普遍印象中冷靜、理性的北歐設計風格,始終以大膽鮮明的色彩、條紋、格紋與花卉印花構築出獨樹一幟的視覺語彙,讓印花不只是裝飾,而成為一種能夠進入日常、表達個性與情緒的生活藝術。
2026年,品牌以Art of Printmaking印花藝術作為年度主題,向品牌75年來深耕紡織印花工藝的創意傳統致敬,品牌自1951年創立以來,充滿生命力的印花圖騰與大膽鮮明的色彩,始終是Marimekko品牌精神與設計語彙的核心,這個年度主題和這次日本巡迴展的核心精神完全呼應,不只展示一個品牌的成果,而是讓人看見那些印花背後的工藝故事。

從Unikko的誕生開始
這次的日本巡迴展將以Armi Ratia的語錄與精神為線索,透過不同年代的服裝、藝術作品與紡織品,呈現Marimekko如何在70多年間,持續建立並修正自己的設計語言,從早期帶有實驗性的印花,到如今仍不斷被重新演繹的經典圖樣,觀眾可以清楚看見一個品牌如何在變動的時代中,保持核心不變。
其中最具代表性的,當然是Marimekko經典印花設計師Maija Isola於1964年創作的Unikko,這朵幾乎成為Marimekko代名詞的罌粟花,並非出自對花卉的浪漫想像,而是一種對不畫花禁令的反叛,時至今日,它仍被不斷重製、轉化,提醒著人們:好的設計,從來不是停留在某一個年代。
Unikko的故事是整個展覽最讓人印象深刻的部分,一個設計師在公司規定不畫花的限制下,偏偏就畫了花,而且這朵花成為了這個品牌最被認識的設計,這件事本身就是一個關於創意如何抵抗規範的完美故事。

這次展覽也將聚焦於Marimekko引以為傲的印花製作工藝,至今已累積超過3,500種原創印花的Marimekko,從手繪草圖、配色實驗到印刷流程,每一個環節都蘊含細膩的設計思考,1960年代位於赫爾辛基的自有印刷工廠,也在展覽中被重新提及,作為品牌創作能量的重要根基。
3,500種原創印花這個數字,放在任何品牌裡都是驚人的積累,展覽讓你看到的不只是成品,而是那些印花從草圖到布料的完整過程,這是一般品牌旗艦店或門市永遠看不到的東西。
此次展覽由Marimekko與赫爾辛基建築與設計博物館提供大量珍貴館藏與史料,並預告將展出為此次展覽特別製作的影像作品,同時也規劃與日本藝術家的合作內容,從不同文化視角回應Marimekko的設計精神。
這個與日本藝術家合作的部分特別讓人期待,芬蘭的設計基因遇上日本的視覺語言,這種文化碰撞通常會產生非常有意思的結果,也是巡迴展選在日本辦的最有意義的地方之一。

七城市巡迴
「マリメッコ展」預計在2026年7月於日本全國正式展開巡迴,從京都文化博物館出發,再到東京都庭園美術館和廣島美術館,之後延伸至北九州、富山、名古屋、長崎等城市,完整的各站展期和票價資訊,建議持續關注Marimekko日本官方網站或各合作美術館的公告,不同城市的展期通常會交錯排列,可以配合你的日本旅遊計畫選擇最方便的城市進場。

Marimekko×CASETIFY世紀聯名
另一個讓人驚喜的消息也同步釋出,芬蘭印花美學始祖與潮流手機品牌CASETIFY迎來首次的夢幻聯乘,兩大品牌於2026年5月推出限量系列,把Marimekko俐落而浪漫的花卉語言化作手機殼、平板保護套、智能手錶錶帶與卡套等日常必備,讓每一次滑動、出門、通勤,都像踏進一座色彩盛放的畫廊。
本次系列精選四款經典印花:由Erja Hirvi於2024年設計的新作Kukasta kukkaan與 Lemmitty;以及由Maija Isola於1964年創作、早已成為品牌靈魂的Unikko,再加上 Marimekko標誌經典元素,從粉色系櫻花粉、天藍與森林綠的清爽交織,到黑白灰的低調留白,花開不止是視覺,更是情緒的宣告。
聯名系列共推出3款CASETIFY獨家專屬配色,包括以粉橘色花朵為設計元素的Unikko經典印花、以深綠底色襯托奶油白花型的Lemmitty印花設計,還有以黑、白、灰雅緻層次呈現的Kukasta Kukkaan,每一款都能輕鬆融入每日穿搭,成為隨身造型的點睛之筆。

除了推出多款全新手機殼印花設計外,聯名系列亦推出包含AirPods及AirPods Pro保護殼、iPad保護殼、MacBook保護殼以及多款MagSafe兼容磁吸在內的多款電子配件,如磁吸無線充電盤、Snappy手機支架、Snappy卡套支架等,讓活潑可愛的花漾印花點綴你的每個生活時刻。
Unikko花卉手機腕帶更強調握持穩固,而3D立體Unikko圖案的手機支架,則將藝術的觸感延伸至掌心與桌面,值得特別注意的是手機腕帶的設計,Unikko花瓣的造型直接從二維的印花變成了立體的配件造型,這個從印花到物件的轉化是這次聯名最有創意的部分。

Marimekko x CASETIFY聯名系列產品目前已在CASETIFY台灣官方網站及品牌概念店發售,台灣粉絲千萬不要錯過
關於Marimekko日本巡迴展的QA
Marimekko日本展在哪裡?
展覽將於2026年7月正式開展,首站選在京都文化博物館,之後會陸續在東京、廣島、北九州、富山、名古屋、長崎等城市展出
日本的Marimekko展票價多少?
首站京都文化博物館為例,一般成人的當日券為2,000日圓,大學生與高中生的當日券為1,600日圓,中小學生則是當日券700日圓。
Marimekko跟CASETIFY聯名台灣買得到嗎?
聯名系列產品已於5月在CASETiFY台灣官方網站及實體品牌概念店發售。
Marimekko最有名的花是什麼花?
Marimekko最有名的花是罌粟花(芬蘭語:Unikko),由設計師Maija Isola 於1964年創作,現在是風靡全球的品牌形象代表。
Marimekkoマリメッコ展基本資訊
編輯私心推
老實說,Marimekko的展覽不是那種應該去看一下的文化義務型展覽,但Unikko那朵罌粟花的故事讓我覺得設計師真的很酷,公司說不准畫花,她就偏偏畫了,結果那朵花活了超過60年,甚至成為品牌形象代表,光是這件事,走進展覽看到原版印花實物的那個瞬間,就很值回票價了。
在這次巡迴的七個城市裡,我最推薦京都首站和東京庭園美術館,京都的展場本身就是很有故事的老建物,在充滿東洋歷史感的空間裡欣賞西方的印花工藝,有種說不出的奇妙搭配感;而東京庭園美術館則是優雅的裝飾藝術風格建築,當經典的北歐印花融入充滿綠意與洋風的庭園,視覺上絕對是一場極致的享受,有去日本的話千萬別錯過!

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